Oskár Čepan

STUDIES: 2019 – 2020: Städelschule, Staatliche Hochschule für Bildende Künste, Frankfurt am Main, /DE/ 2015 – 2017: MFA – Royal Institute of Art, Stockholm, /SE/ 2003 – 2008: MFA – Academy of Fine Art and Design, Bratislava, /SK/ 2016: Kunno exchange program at /Is/ Academy of the Arts, Reykjavík, /Is/

SOLO EXHIBITIONS: 2020: – Silent Immediacy, Knoll Gallery, Budapest, Hungary 2019: – Correlation, Temporary Parapet, Bratislava, /SK/; – Movement Shapes the Distance, Distance Shapes the Present, Knoll Gallery, Wien, Austria; – Limits of Navigations, The Youth Gallery, Nitra, /SK/ 2018: – Shared Memory, Műtő Gallery, Budapest, Hungary; – Moving Towards the Present, Gallery Snerk, Tromsø, /NOR/; – Tactile Looking, all the doubts, Mossutställningar, Stockholm, /SE/ 2017: – Choice of Perception, Gallery 35m2, Prague, /CZ/; – Reversion, Galleri Mejan, Stockholm, /SE/; – Tactile Looking, Object Thinking, Centrifug Konstahll C, Stockholm, /SE/ 2016: –Neighborhood, Gallery Buňka, Ústí nad Labem, /CZ/; – The Weight of Time, Royal Institute of Art, Stockholm, /SE/; – Shaping, Galleri Fisk, Bergen, /NOR/ 2015: – Shaping, Royal Institute of Art, Stockholm, /SE/; – Between Us, HotDock Gallery, Bratislava, /SK/ 2015: – Only then I Realized that 3,000 Years have Passed, since I First Wanted to Eat an Orange, Berlins Model, Prague, /CZ/ 2014: – Room M, 4D Gallery Magdalena, Bratislava, /SK/

GROUP EXHIBITIONS: 2020:

– Rundgang 2020, Städelschule, Frankfurt am Main, /DE/ 2019: – Fast Kotzen, Pilotenkueche AIR, Leipzig, /DE/; – Unfinished Hase, Alte Handelsschule, Leipzig, /DE/ 2018: – Emotional GOLD, Espace 0 in, Brussels, /BE/; – Sustainable Memories, Industra Gallery, Brno, /CZ/; – By Fire By Force, Allkonstrummet, Stockholm, /SE/ 2017: – Masters Salon Painting 2017, Antwerp, /BE/; – I am thinking that I might be an Object, René Holms Atelier, Esbjerg, Denmark; – Gone Fishing, Gävle Konstcentrum, Gävle, /SE/; – SEART, NOR Picnic, Stockholm, /SE/; – Kungl. Konsthögskolans Vårutställningar 2017, Tomteboda Stockholm, /SE/; – Rundgång RIA, Stockholm, /SE/ 2016: – “So Much, NOR More”, SIM Gallery, Reykjavik, /Is/; – SEART, NOR Picnic, Stockholm, /SE/; – Discussing Modernism, Circuits and Currents, Athens, Greece; – Young Slovak Art in Milan, Gallerie D´Italia, Milan, Italy; – 59.3241, 18.0828 The Exhibition, Galleri Project Room, Helsinky, /FIN/; – Bitch Club Intimate, Galleri Mejan, Stockholm, /SE/ 2015: – 10 Years of the Painting, Bratislava Castle, Bratislava; Middle Slovak Gallery, Banská Bystrica, /SK/ 2014: – “Fridge” Fridge Gallery, Ludmila Hrachovinova and Roman Bicek, Prague, /CZ/ 2013: – Endless Vacation, 4D Gallery Galanta, /SK/; – Art Critics Award – exhibition of nominated artists of Art Critics Award, The Gallery of Art Critics, Prague, /CZ/ 2012: – VUB Painting 2012, nominated into finalist group, Hall of the Ministry of Culture, Bratislava, /SK/ 2011: – “Time is Right for Something New” Museum of Vojtech Loffler, Košice, /SK/ 2010: – Painting After Painting, Slovak National Gallery, Bratislava, /SK/; – VUB Painting 2010, nominated into finalist group, Slovak National Gallery, Bratislava, /SK/;

RESIDENCES 2019: – Cité Internationale des Arts Paris, Paris, France; – Pilotenkueche Internantional Artist Residence, Leipzig, /DE/ 2017: – Rejmyre Art LAB – Rural Resistance workshop, Rejmyre, /SE/ 2016: – SÍM residency, Korpúlfsstadir Reykjavík, /Is/

Stanovisko

V svojej tvorbe pracujem s médiom maľby, inštalácie a performance. Vo svojich priestorových inštaláciách s obrazmi sa zameriavam na vzťah diváka a obrazu a možnosti jeho manipulácie. Často použitá nekonformná poloha maľby je spôsob, ktorým predefinovávam vzťah k tomuto médiu a jeho historické a sociálne väzby. Výsledný koncept tvorí až daná situácia, keď je dielo vystavené a je v interakcii s divákom. V mojich projektoch sa tiež zaoberám, znovu uvedomením si vlastnej prítomnosťi a existencie v súčasnosti v environmentálnych, sociálno-politických štruktúrach. Ako napríklad: byť kontrolovaný vs. slobodný, aktívny vs. pasívny, blízky vs. vzdialený, prítomný vs. neprítomný, individuálny vs. všeobecný. Moje abstraktné obrazy sú akýmsi prepisom a výsekom vonkajšej reality, údajmi vybranými a prepísanými na základe mojich vlastných vnútorných princípov. Zobrazené prvky a tvary sú často v pohybe a v rotácii. Zaujímajúmajú ma vzťahy a napätie medzi nimi.

Kurátorský text

Ludmila Hrachovinová (1984) je především malířkou, přesto je zásadním momentem její tvorby neustálé vztahování tohoto média směrem k širším otázkám současného umění. Monumentální charakter většiny jejích maleb je spojen nejen s jejich formátem, ale i s tělesně cítěnými dimenzemi v nich znázorněných forem. Ty jsou v současných autorčiných obrazech uchopené jako veskrze abstrahovaný dialog barevných hmot, jejich vztah s divákem je však cítěný figurativně. Pro autorku není obraz pouhým pasivním objektem neutrálně umístěným v galerijním prostoru, stává se naopak aktivním hráčem v na míru vytvářených prostorových instalacích, které staví i diváka do role účastníka dialogu. Autorčin zájem o fyzické vztahy obrazu a lidského těla se v její novější tvorbě projevil i zapojením performerek, jejichž aktivita směřuje rovněž především k akcentování tělesného sdílení mezi obrazovými prostory maleb a fyzickým rozměrem prostoru mezi nimi.

Viktor Čech